Этапы создания видеороликов

Сразу нужно отметить, что единого стандарта создания видеороликов нет. Вдобавок, есть еще множество различных стилей и техник исполнения, которые накладывают свой отпечаток на производство видеоролика. Привлечение к созданию видеоконтента различных специалистов (операторов, монтажеров, иллюстраторов, аниматоров) также влияет на продолжительность данной работы. Использование проектов Adobe After Effects может сократить время на создание видео, но и повлиять на его уникальность.

Главная задача видео – в интересной форме донести до зрителей суть того, что вы от них хотите. У автора видеоролика есть только 3 секунды, чтобы заинтересовать зрителей. Далее зрители уже начинают просматривать комментарии под видео. И, если им все нравится, они досматривают видеоролик до конца. Чем дольше длится видео, тем меньше у него зрителей.

Люди любят глазами, поэтому видеоролики должны быть краткими, ёмкими, завлекающими, красочными и нескучными, чтобы невозможно было оторвать взгляд.

Чтобы видео выглядели как профессиональные и имели успех, обратите внимание на следующие моменты:

  • один видеоролик — одна мысль (четкая, конкретная, понятная, без «воды»);
  • длительность видео не более 2-х минут;
  • интересный цепляющий сценарий;
  • простой и понятный текст за кадром и в кадре;
  • грамотно выстроенная композиция и цветовое решение;
  • интересные персонажи;
  • эмоциональная история (юмор, испытания, нестандартные повороты);
  • качественное звуковое сопровождение (профессиональная дикторская озвучка, эмоциональная музыка, звуковые эффекты);
  • движение (смена цвета фона, перемещение в кадре, появление текста «по частям», проявление шейпов, анимация персонажей, переходы между кадрами, эффекты);
  • элементы фирменного стиля (цвет, логотип, шрифт).

Обозначим ключевые этапы создания видео, которые встречаются в большинстве случаев.

 

  1. Определение цели видео

Перед созданием видеоролика необходимо определить его цель. Иначе можно создать лишь видимость эффективной работы и напрасно потратить время. Ответьте на вопросы: «Почему вы создаете видеоролик? Что вы хотите показать? Как это улучшит жизнь людей?»

Вот какие цели перед собой ставят лидеры рынков:

  • поддержание лояльности потребителей;
  • вовлечение в философию компании;
  • создание положительного образа и продвижение бренда;
  • генерация заявок;
  • увеличение продаж;
  • информирование и привлечение клиентов.

У каждого создаваемого видео должна быть своя уникальная цель. Так, один из создаваемых видеороликов может представлять бренд, а другой – максимально привлекать трафик. Один будет генерировать потенциальных клиентов, а другой – расширять круг продаж.

Помните о том, что цели должны быть:

  • конкретными;
  • измеримыми;
  • достижимыми;
  • реалистичными;
  • связанными по времени.

Так, некоторые видео Аpple рекламируют усилия бренда по охране окружающей среды, а другие – оригинальную функцию по считыванию черт лица. Чтобы создать эффективный видеоролик, необходимо понять, какая идея стоит за вашим изображением.

 

  1. Выбор стиля видео

Существует огромное количество видеороликов разных стилей: GIF, the vine, 2D и 3D анимация, whiteboard, синемаграфия и др. Стиль должен естественным образом вытекать из цели ролика.

Если целью видео является, например, продвижение бренда с помощью юмора, то именно анимированное видео может быть полезным. Если вы хотите вызвать эмоции, то лучше использовать реалистичную съёмку (живое видео).

Независимо от вашего решения, убедитесь, что форма полностью подходит функциональности видео. Забавное видео не должно создаваться для серьёзной рекламной кампании и серьёзное, глубокое, проникновенное – для лёгкой и юмористической. Однако даже при помощи обычного стиля GIF можно хорошо продвинуть собственный бренд.

Стиль видео так же важен, как и его цель. Эти две составляющих должны быть в полной гармонии.

 

  1. Изучение рекламируемого продукта или услуги

Если видеоролик создается на заказ, то необходимо собрать всевозможную информацию и материалы о Заказчике: изучить текущий сайт на предмет его содержания и визуального оформления, просмотреть презентации и брендбук, познакомиться с конкурентным окружением. Если у Заказчика свой YouTube-канал — просмотреть видеоролики, чтобы лучше погрузиться в тему.

Для более подробного знакомства с самим Заказчиком, его продуктом или услугой, его  предпочтениями относительно будущего видеоролика Заказчику отправляется специальный документ «Бриф на создание ролика» с соответствующими вопросами.

Если видеоролик создается для себя и своими силами, то продукт или услугу изучать не придется, но ответы на приведенные ниже вопросы точно помогут.

Бриф на создание ролика:

  1. Опишите тему ролика.
  2. Для каких целей будет использоваться ролик?
    Для продаж, для информирования потенциальных клиентов, для обучения персонала, для мотивации персонала.
  1. Где будет использоваться ролик? Укажите, где в первую очередь будет использоваться ролик и где второстепенно.
    На корпоративном сайте, в социальных медиа, в YouTube, на плазменных панелях в офисе, на выставках.
  1. На каких языках будет разрабатываться ролик?
  2. Есть ли крайние сроки разработки ролика?
  3. Опишите целевую аудиторию ролика.
    Кто покупает ваш продукт или услугу (конкретные персонажи, образы)?
    Какой возраст и пол ваших потенциальных зрителей?
    Где живут ваши зрители?
    Что любят делать ваши зрители в свободное время? Какие у них интересы и хобби?
    Что ваши зрители хотят или в чем нуждаются? Что не устраивает их в нынешней жизни?
    Какие у них главные мечты и желания?
    Что их вообще побуждает покупать?
  1. Какие продукты или услуги должен представлять ролик?
  2. Опишите конкурентные преимущества продукта или услуги.
  3. Почему целевая аудитория нуждается в вашем продукте или услуге? В каких ситуациях возникает в них потребность?
  4. Что хорошего дает ваш продукт или услуга целевой аудитории? Какие проблемы решает? Что происходит с целевой аудиторией без продукта?
  5. Должен ли быть в ролике главный герой? Кто это может быть?
  6. Какая главная проблема в ролике должна решаться главным героем?
  7. Какие особенности продукта или услуги обязательно должны быть донесены в ролике. Опишите, какие особенности второстепенны.
  8. Какое послание необходимо донести целевой аудитории? Одним предложением.
  9. Допускается ли юмор в ролике? Допускаются ли карикатурные персонажи?
  10. В каком стиле предполагается ролик? Есть ли примеры, каким хотелось бы видеть ролик? Если да, укажите ссылки.
  11. Каков примерный бюджет проекта?

Ответы на указанные вопросы улучшат взаимодействие с Заказчиком и повысят эффективность работы над роликом.

 

  1. Работа с проектами Adobe After Effects

Adobe After Effects (АЕ) – это программа для создания практически любого типа видео от инфографики до трейлеров с потрясающими эффектами и 3D объектами.

Проект АЕ – это файл формата «.aep», в котором собрана вся информация о видеоролике, а также ссылки на футажи (изображения, видео, аудио, другие графические элементы). К проекту также прилагаются дополнительные элементы (инструкция по работе с проектом, его превью, лицензия).

В проектах АЕ все технические тонкости уже настроены (запрограммированы и анимированы все персонажи, объекты и эффекты). Остается только подобрать нужный цвет, заменить картинки и текст.

Познакомиться с видео, созданными в программе Adobe After Effects приобрести понравившийся проект можно на сайте videohive.net.

Проекты АЕ очень упрощают работу над видео, главное – выбрать тот, который позволит наилучшим образом донести до зрителя суть видеопослания. Возможно, сразу определиться с лучшим проектом будет трудно, поэтому необходимо иметь в запасе 3-4 проекта АЕ.

При отсутствии навыков работы в АЕ можно найти хорошего специалиста на фриланс-биржах, таких как work-zilla.com или kwork.ru

 

  1. Разработка сценария

После сбора информации начинается работа над сценарием видеоролика. На данном этапе уже понятно, о чем пойдет речь в видеоролике и как именно будет презентоваться/рекламироваться продукт или услуга.

Если нужны креативные, запоминающиеся идеи с юмором — это одна задача. А если требуются строгие и конструктивные концепции с конкретными данными — задача другая. Но в любом случае при создании видео первое, что нужно сделать, это написать сценарий. Многие делают ошибку, необдуманно снимая видео без чётко обозначенного и продуманного плана. Потом вносятся бесконечные поправки, типа «вот здесь можно лучше, здесь креативнее, а это вообще нужно убрать».

Конечно, в некоторых видеороликах может вообще не быть сценария. Иногда компании просто демонстрируют качественные изображения под хорошую фоновую музыку. Возможно, что такая идея в некоторых случаях и сработает, но действительно полезный видеоконтент требует хорошо продуманного сценария.

Сценарий видеоролика должен быть цепляющим и не нудным — только нужный контент и ничего лишнего. Секрет успеха некоторых видео Apple – это идея, щепотка юмора и содержательность.

Есть три главные составляющие отличного сценария для видеоролика:

  1. Покажите проблему клиента или предугадайте его желание. Заинтригуйте зрителя заводной шуткой или интересным убеждением. Привлеките внимание.
  2. Обязательно предоставьте основную информацию: решение показанной проблемы, преимущества предлагаемого продукта, уникальное торговое предложение Заказчика.
  3. Призовите к действию.

«Призыв к действию» не всегда является обязательным, потому что некоторые видео попросту должны улучшить узнаваемость бренда, а не вызывать какую-либо активность. Иногда потребительской аудитории достаточно дать пищу для размышлений и вызвать эмоциональный отклик.

Но в большинство сценариев продающих видео лучше всего включить «призыв к действию». Это помогает генерировать больше трафика, потенциальных клиентов и больше продаж. Зрителей после просмотра видео можно призвать купить продукт, подписаться на YouTube-канал, позвонить, перейти на сайт, ознакомиться с предложением и т.п.

В результате работы над сценарием его делят на смысловые части – сцены. Появляется некий список, в котором каждая сцена видео пронумерована, имеется описание того, что будет происходить в это время на экране, прописывается закадровый текст диктора, общий хронометраж и дополнительные примечания. Такой сценарий дает не только понимание структуры будущего ролика, но и представление, как это всё будет выглядеть.

 

  1. Раскадровка

Под словом “раскадровка” имеются в виду эскизные наброски или иллюстрации для каждой отдельной сцены. Этот этап создания видеоролика помогает лучше понять сценарий, увидеть композицию отдельных сцен, утвердить количество самих сцен, согласовать количество объектов в кадре и, тем самым, избежать в будущем дополнительных правок и корректировок.

Зрительные образы не должны следовать сценарию в буквальном смысле, однако визуальные и вербальные сообщения должны идти рука об руку.

 

  1. Дикторская озвучка

Как правило, озвучка записывается сразу же после утверждения сценария и дикторского текста.

Для озвучки можно записать свой голос или голос своего знакомого, но опыт показывает, что видеоролик с голосом диктора-профессионала будет восприниматься намного лучше.

Профессиональные услуги дикторов можно найти на сайтах golosa24.ru и diktor24.ru.

Для диктора составляется техническое задание (ТЗ), в котором отдельно прописан закадровый текст и прилагается подробная инструкция, как именно должен звучать этот текст. Уточняется:

  • общий хронометраж, в который диктор должен уложиться;
  • цели и задачи, которые ставятся перед видеороликом, чтобы диктор понимал, какого персонажа он озвучивает;
  • что читает диктор, от имени кого и для кого;
  • интонация и подача со схожими примерами.

Грамотное ТЗ для диктора определяет, будет ли голос в ролике производить нужный эффект на целевую аудиторию или нет.

 

  1. Создание/выбор футажей

Для разных роликов данный этап будет иметь свои особенности:

  • Создание собственных иллюстраций и анимация

Для создания анимационных роликов сначала рисуются 2-3 пробные иллюстрации для утверждения стилистики графики, персонажей, фонов. И уже потом прорисовываются остальные сцены. В процессе анимирования иллюстраций оценивается, сколько длится каждая сцена в отдельности с закадровым голосом, и определяется будущая динамика ролика.

Для анимации своих иллюстраций чаще всего пользуются программами Adobe After Effects или Sparkol VideoScribe.

  • Использование анимированных иллюстраций

Создание собственных иллюстраций и их анимация – очень трудоемкий процесс. Поэтому иногда пользуются уже готовыми анимированными иллюстрациями (персонажами, фонами). Некоторые проекты АЕ (в названии должно быть «Explainer»), а также ресурс vyond.com (бывший «GoAnimate») позволяют его упростить.

В таких проектах персонажи и фоны уже отрисованы и анимированы, для персонажей предусмотрена различная одежда и аксессуары, персонажи могут «примерять» на себя разные профессии и увлечения, побывать в разных странах и в любой ситуации проявлять разные эмоции.

  • Съемка собственных футажей

Для съемки видеосюжетов раньше использовалась профессиональная техника (видеокамера, световое и звуковое оборудование). В настоящее время качество видео многих смартфонов вполне может подойти для съемки и при правильном освещении можно создать действительно цепляющий видеосюжет. Но для записи звука рекомендуется использовать хотя бы «петличку» — небольшой, но качественный петличный микрофон, который крепится на одежде клипсой и может подключаться к смартфону, диктофону или портативному аудиорекордеру. С «петличкой» меньше попадает шумов на видео, особенно если придется снимать на улице. Но звук все равно придется чистить и в этом помогут программы редактирования, такие как Adobe Audition или Audacity.

К собственным видеосюжетам можно приравнять видео с вебкамеры и видео, записанное с экрана компьютера. Такой контент часто используют в обучающем видео и получают с помощью программ Camtasia Studio (для Windows) и ScreenFlow (для Mac). Эти программы позволяют не только записывать видео с экрана компьютера и вебкамеры, но и рисовать на экране, добавлять различные графические элементы, регулировать звук и уменьшать шум, редактировать видео.

При съемке собственных видеосюжетов очень важно подобрать хорошую камеру и микрофон: именно с их помощью можно добиться отличного качества ролика.

  • Покупка необходимых футажей

Если создание собственных иллюстраций, фотографий и видеосюжетов затруднительны или неприемлемы по времени, то в Интернете достаточно сайтов, где всё это можно скачать или купить (например, pngdb.com и videvo.net).

 

  1. Звуковое оформление

В зависимости от уровня проекта для звукового оформления видеоролика либо подбирают готовые саундтреки, либо пишут композицию «с нуля». После подбора музыки визуальный ряд ролика дополняют звуковыми эффектами (саунд-дизайн), которые делают его более «живым» и энергичным.

Сайты, на которых можно выбрать музыку и звуковые эффекты:

  • YouTube.com, jamendo.com – музыкальные композиции;
  • Noisefx.ru, wav-library.net – звуковые эффекты.

 

  1. Финальный видеомонтаж

Когда готовы все видеофайлы, дикторская озвучка, музыкальное сопровождение, остается только собрать все это в единый видеоролик согласно утвержденному сценарию.

На данном этапе происходит монтаж всех видео и аудиочастей. При необходимости производится дополнительная цветокоррекция, накладываются эффекты, добавляются титры и переходы, а также логотипы и контакты.

Не секрет, что многие люди в социальных сетях смотрят видео без звука. Это значит, что для видео необходимы субтитры. С помощью ресурса Aegisub.org можно автоматически добавить субтитры к видеоконтенту.

Сборка видеоролика осуществляется в программах видеомонтажа, таких как Adobe Premiere Pro, Final Cut и Vegas Pro.

 

  1. Проверка

Финал создания видеоролика — его проверка на наличие как грамматических, так и технических ошибок.